TUNIS — Quelques minutes avant le lever de rideau du concert « Cinecittà/Hollywood : les grandes bandes originales du cinéma », présenté dans le cadre de la 39e édition du Festival international de musique symphonique d'El Jem, le baryton italien Gianni Bruschi a accordé un entretien exclusif à l'Agence TAP dans les loges de l'amphithéâtre romain.
Pour sa toute première prestation dans ce monument historique, il se produit aux côtés de l'orchestre OIDA (Orchestra Instabile di Arezzo).
Originaire d'Arezzo, diplômé de l'Université de Sienne en littérature italienne et en histoire du théâtre, l'artiste toscan, spécialisé dans l'enseignement de la voix et du mouvement, revient sur son parcours, sa conception de l'interprétation, le respect des grandes oeuvres du cinéma et les liens culturels qui unissent les deux rives de la Méditerranée.
Votre répertoire navigue entre musiques de films, chansons populaires et grands classiques. Comment trouvez-vous le ton juste pour chacun de ces univers ?
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J'ai une formation en musique spirituelle, gospel et jazz, mais aussi dans la culture populaire du sud de l'Italie, de Naples, des Pouilles et de la Sicile. J'ai également travaillé sur l'opéra italien. Je me considère un peu comme un chanteur de World Music. Je touche à beaucoup de genres, mais, au final, l'essentiel est d'être authentique, de respecter la musique et de trouver une manière personnelle d'interpréter ce répertoire.
De nombreuses chansons de ce concert sont devenues indissociables des films cultes. Comment leur insufflez-vous votre propre personnalité tout en respectant la mémoire collective qu'elles portent ?
Il faut entrer dans l'interprétation avec beaucoup de respect pour ceux qui ont été les interprètes et chercher à revivre les émotions du film. Beaucoup des films que nous allons évoquer ce soir sont devenus célèbres grâce à leur orchestration et aux compositeurs qui ont créé des musiques extraordinaires.
En tant qu'artiste italien, ressentez-vous une responsabilité particulière lorsque vous interprétez des oeuvres qui appartiennent au patrimoine musical et cinématographique international ?
Oui, avant tout un grand respect. Quand on travaille la voix et le chant, il y a aussi un travail que l'on fait sur soi-même. Il faut chercher à ne pas être trop égocentrique, sortir de l'ego et rechercher la profondeur. C'est ainsi que ces chansons retrouvent leur lien avec l'imaginaire collectif.
Justement, parmi les oeuvres au programme ce soir, laquelle vous touche le plus personnellement, et pour quelle raison ?
Il y a des films incroyables, comme Le Guépard, les oeuvres d'Ennio Morricone, mais aussi les films de Hollywood. Pour la première fois de ma vie, je vais chanter My Way dans une ambiance comme celle-ci. Cette chanson parle de quelqu'un qui raconte sa vie à la fin de sa carrière. Ce n'est pas la fin de ma carrière, mais elle correspond déjà à une partie de ma vie. C'est quelque chose qui me touche beaucoup.
Chanter dans un monument vieux de près de deux mille ans change-t-il votre manière d'aborder la scène et l'émotion ?
Oui, c'est quelque chose de grandiose. Ce lieu représente aussi une partie de la culture italienne ici, en Tunisie. Il existe des liens dans toute la Méditerranée. Au-delà des religions et des différences, il y a une unité de base. Être ici, au théâtre d'El Jem, c'est comme être au Colisée ou aux Arènes de Vérone. C'est un aspect de fraternité.
